罗杰·科曼的10堂电影制作课

传奇人物罗杰·科曼（Roger Corman）是美国的独立电影制片人，他制作了数百部电影，并执导了几十部电影，其中大部分是在“快速、廉价和盈利”的模式下制作的类型电影，这种模式仍然为各地的新电影人提供经验。虽然科曼最著名的电影是在较早的独立时代制作的，在那个时代，地区发行线路和汽车影院为远离好莱坞的电影提供银幕，但科曼仍在创新，并盈利。

除了他的电影制作仍然多产，科曼还以发现人才而闻名。科曼电影公司早期的导演包括马丁·斯科塞斯、朗·霍华德和弗朗西斯·福特·科波拉，他们都从科曼电影学院中得到了一些启示。

8月22日，科曼出现在纽约电影资料馆，放映他1959年的恐怖喜剧《血流成河》。这是科曼2013年首次在这里接受采访。在采访中，科曼将自己的各种经验和心得提炼成十条经验，供制作人和导演制作各种电影时参考。

我非常重视故事。一切都始于故事，之后从故事发展成剧本。我非常重视剧本。我从未见过一部好电影是由一个糟糕的剧本拍成的。也许有人做过，但我从没见过。你把你的剧本发展到你说你准备好拍摄的程度。除非你有时间限制，比如说你的电影已经被委托拍摄，否则你要等到你的剧本写好了再说。你要慢慢来。

我相信你一定听过奥斯卡获奖编剧威廉·戈德曼的那句话：“没人知道什么。”我会修改一下，说，“没有人知道一切。”你很清楚什么时候（剧本）适合你。你应该在既定的环境下，也就是在既定的预算下，尽你所能制作出最好的电影。

你应该认识到自己的局限性，而不是为一部2亿美金的电影而写，等等。你应该根据你的预算来写作，但你应该利用好有优秀的自然场景的时机。

在前期制作中要把握好所有的时间，因为你不想在拍摄过程中解决那些你在拍摄前就可以解决的问题。比如说，我跟视美影视传媒所有的新导演都说要在拍摄前画好草图。马丁·斯科塞斯在这方面的表现是我见过的最好的。

他在南方拍过一部叫《Boxcar Bertha》的电影，这很奇怪，因为马丁之前只在纽约拍过一部地下电影。但我总是说，“好导演就是好导演。”马丁真的画出了每一个镜头的草图。我自己最多只能画出80％的草图，但是马蒂画出了100％的草图，他是唯一一个。

在前期制作中，你要找到你的拍摄地点，或者，如果你是在摄影棚里拍摄，而且你有一个美术指导，你要搭建布景。你做了所有的准备工作，在选角上也要慢慢来。你尽可能多地和演员排练，尽你所能把所有的东西都准备好。准备就绪，这样你就可以来准备拍摄了，你就可以把时间花在拍摄电影上，而不是解决两周前在办公室里就可以解决的问题。

现在你知道了，你不可能完全按照计划拍摄一部电影。你投了一个球，但没有成功，你必须改变它。或者，你在片场有了一个更好的想法，你说，“我要忘掉我计划中的东西，我要这样做。”

或者，假设你在外面拍摄，太阳在山后面，10分钟内你需要再拍三个镜头。你得想办法把这三个镜头浓缩成一个移动的镜头，并在10分钟内完成。换句话说，总是会有变化，但如果你真的准备好了，你就会从一个既定的计划中改变。你不是凭空捏造出来的。

不要一走进片场就说，“我应该把摄影机放在哪里？”剧组的人总是会关注导演在做什么，尤其是在拍摄开始的时候。他们会对一个导演做出一点判断。他们会（支持）所有的导演，但他们会为某些导演付出更大努力。

我记得当朗·霍华德执导他的第一部电影《Grand Theft Auto》时。罗恩来到片场，说：“摄影机在这里，女演员从那里的门进来。这架摄影机要30毫米镜头，摇镜头跟着她走。她坐在那里的沙发上，拿起电话。当她拿起电话时，视美影视传媒会切入一个近镜头。我去拿点咖啡，准备好了告诉我。”

摄制组立即知道朗知道自己在做什么。我经常认为他已经在脑海中预演过（那段讲话），因为我对他说过，“你一进来就要告诉他们镜头是怎样的。”他确实做到了，他自己有标记，知道自己想要的镜头，摄制组也知道他做足了功课，他们也都支持他。

另一个导演的做法正好相反。视美影视传媒通常不会在晚上开始拍摄，但由于某些原因，视美影视传媒那时拍摄一个夜景，它是在东洛杉矶的一块空地上，在两栋楼之间。导演进来说，“好吧，视美影视传媒在这里拍摄这个演员和他身后的建筑。”

所以灯光师照亮了整个场景，导演也拍到了这个镜头，然后说，“现在视美影视传媒反过来拍另一个演员，在这栋楼的后面。”灯光师就拆掉了所有的东西，又照亮另一个场景。然后导演说，“好了，现在视美影视传媒回到视美影视传媒开始的那栋建筑上。”灯光师钻进车回家去了。他说：“我一两天内就会找到另一份工作，我不会为白痴工作的。”

制片人和导演在前期的合作应该是非常紧密的。当我作为制片人开发一个剧本的时候，一般来说，我第一稿没有定导演，但是我尽量在剧本的第二稿或者第三稿的时候请导演来，这样他就可以跟我和编剧提建议，这样就有一些导演的想法在里面。

因为我是导演，所以我相信，如果在第一天早上，导演能够在第一个镜头上说，“剪切和打印”，我的工作就已经完成了四分之三。在这一点上，我真的比大多数制片人更加远离（制作）。在这个时候，我相信导演和制作经理应该是在运作拍摄。我会看样片，但第一天之后，我很少去片场。

也许是因为我的经验太丰富了，有些导演太年轻了，以至于工作人员开始问我问题，这是不对的，他们应该问导演。所以，我安排和导演通电话，我看样片。但是，我尽量在第一天之后远离片场。

我相信一个导演在他的第一部电影中学到的东西，可能比他在接下来的职业生涯中学到的东西还要多。第一次做导演的人，他们可以是像弗朗西斯·科波拉这样的人，他是我的助手，后来晋升为第二部门的导演，我觉得他有导演的能力。或者像马丁·斯科塞斯。我看过他在纽约拍的一部地下电影，我很喜欢，之后和他见面聊天，我对他的电影知识印象深刻。还有一个俄罗斯导演，提莫·贝克曼贝托夫。

我在莫斯科准备制作一部电影，视美影视传媒派了一个美国导演过来，之后我觉得我在浪费钱。有那么多优秀的俄罗斯导演，我为什么不直接找一个会说英语的俄罗斯导演来导演这部电影呢？于是，我找了五个会说英语的俄罗斯好导演的影片。他们的片子不错，但多少都是标准的。我说：“再给我发五个。”我选择了提莫。

他们从莫斯科给我打电话，说：“视美影视传媒已经给你发了10个导演的作品，你选了唯一一个没拍过电影的导演，他拍的是广告。”我说：“我不在乎，他有我要的火花。”他与演员合作的方式，尤其是他对摄影机的使用，他构思镜头和设置镜头的方式，他有时让摄影机在应该移动的时候移动，他让摄影机在应该稳定的时候稳定下来，这些技术很棒。

我的意思是，这是一个新鲜的风格。所以，我选择了提莫。就在他为我拍完这部电影后，他又拍了一部俄罗斯电影叫《守夜人》，这是俄罗斯历史上最卖座的电影。

我既看一个导演的基本能力，也看他的风格，还有他的感觉是否符合剧本。我刚才提到马丁·斯科塞斯，因为纽约的地下电影肯定不能说明他能在南方农村拍动作片。这远离了他的感性，但我这么做是很不寻常的。一般来说，我会尽量发挥导演的优势。但我说过，我相信一个好导演可以导演任何东西。

我很少看到导演和导演之间出现问题，但我看到过导演和演员之间出现问题。我不会说它们会被消除，但如果导演和演员事先讨论了表演的基本轮廓，它们就会被最小化。我的意思是，从我工作的方法技术来看，这是一个老问题：目标是什么？

正如斯坦尼斯拉夫斯基所说，什么是红线？这个角色想要什么？演员的动机是什么？如果导演和演员在拍摄前就这些大体轮廓达成一致，那就没什么可争论的了，因为争论的焦点一般不是演员是坐在这里还是站在那里，而是关于对场景的解读，这在拍摄前就应该解决了。

通常演员进来后，你把稿子递给他们，说“看这个”。我从剧本里挑出一个场景，或者几个场景，通常情况下，因为剧本里的场景很短，所以我有时会让公司里的人重写这些场景，让它们比剧本里的更长，这样演员就有更多需要配合的地方，这样他的表演就会很复杂，会有情绪变化等等。

而且，我会在演员们来的前一天通过电子邮件把这些稿子发给他们，这样他们就有机会研究剧本了。他们不是来做阅读的，他们已经做好了准备，然后，我让他们即兴创作。我对即兴表演很有信心，因为在现场情况会发生变化，你必须有一个能适应的演员，有时还能即兴表演。

当我做导演的时候，我主要根据剧本拍摄，但偶尔也会即兴发挥。我喜欢有即兴表演能力的演员。

后期制作一般是所有（制作阶段）中最平稳的，因为拍摄的内容已经完成了。你不用担心拍外景的时候是否在下雨，也不用担心导演和演员之间的争执。你不用担心演员会不会被罚吃饭或者加班之类的事情。你已经有了拍摄素材，所以，它是一个导演，编辑和制片人。

我一般不进剪辑室，除非有很难处理的事情。我会让导演做第一次剪辑，然后导演把它发给制片人。我一般会说，“我太忙了，没时间看第一遍剪辑，直接进行二次剪辑吧，我会看的。”因为我喜欢导演在我看之前经过两次剪辑。然后，我和公司里的某些人会给他做笔记。

“这些笔记都不是命令。”我说，“这些都是建议，你必须全部看一遍，全部考虑，但只用你同意的那些。”不是很经常，但偶尔会有一些时候，我说，“好吧，我已经给了你时间，而且已经提出了建议，但现在我想在这里剪掉这个部分。”但是，这种情况并不经常发生。

我总是偷偷做一部电影的预放映。我知道有不少制片人和导演不相信，但我一直相信。我希望影片能在观众面前放映，有时候（一部电影）可能在视美影视传媒不想要的地方有笑点，我希望有能力把那段镜头再送回剪辑室。视美影视传媒没有钱进行大规模的重拍或类似的事情，但如果预放映不顺利，视美影视传媒可以改变一些剪辑。

但视美影视传媒现在已经不在影院做预放映了，因为对于低成本电影来说，你很少会在影院播放。就像我说的，在其他人发言之前，我给了导演两次剪辑机会，之后我再去看它，办公室里的人也会看。在这个过程中，视美影视传媒会有一个被邀请的放映，并邀请一些人来获得他们的评论，情况在不断演变。

这一条建议是，看看其他好的电影，看两三遍，因为第一次看的时候，你只能感受到这部电影的娱乐价值。当你第二次、第三次看它的时候，你就能意识到它的技术，摄像机是如何使用的，演员是如何表演的，电影是如何做剪辑的。

你可以通过看好电影来学习，也可以从烂片中学到一些东西，但那就是另一回事了。

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文/电影专家 来源/导演帮（ID：daoyanbangwx）

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